「霓虹黯色」是理工大學設計學院之信息設計研究室 (Information Design Lab) 的霓虹招牌研究專案之一，此項研究由 2015 年 8 月開始，研究團隊從尖沙咀徒步走到太子，途經佐敦、油麻地、旺角，踏遍15條主要馬路和40多條街道，除此之外，研究團隊也走到灣仔、銅鑼灣、荃葵青、深水埗和西貢等地方，記錄了超過500多個霓虹招牌，團隊透過攝影實地記錄還未拆卸的霓虹招牌，這好讓讀者從霓虹招牌照片中，窺探各行各業的視覺文化和本土美學特色，從而了解招牌如何建構香港街道想像和消費文化。總括來說，書中將集中分析現存霓虹招牌的視覺美學，並從中所催生的香港消費文化，也帶出每區的消費模式轉變，並探討霓虹招牌如何豐富我城的街道空間，並延伸我們的集體回憶。

「霓虹黯色」是理工大學設計學院之信息設計研究室 (Information Design Lab) 的霓虹招牌研究專案之一，此項研究由 2015 年 8 月開始，研究團隊從尖沙咀徒步走到太子，途經佐敦、油麻地、旺角，踏遍15條主要馬路和40多條街道，除此之外，研究團隊也走到灣仔、銅鑼灣、荃葵青、深水埗和西貢等地方，記錄了超過500多個霓虹招牌，團隊透過攝影實地記錄還未拆卸的霓虹招牌，這好讓讀者從霓虹招牌照片中，窺探各行各業的視覺文化和本土美學特色，從而了解招牌如何建構香港街道想像和消費文化。總括來說，書中將集中分析現存霓虹招牌的視覺美學，並從中所催生的香港消費文化，也帶出每區的消費模式轉變，並探討霓虹招牌如何豐富我城的街道空間，並延伸我們的集體回憶。

走進南華霓虹燈電器廠有限公司採訪，是郭斯恆深入了解香港霓虹招牌發展歷史的開端。「南華」捐贈了大約七百多張手稿給香港理工大學設計學院用作視覺文化研究和教學用途。郭斯恆及其團隊透過整理二百多張食肆的霓虹招牌手稿，以從側面探討香港五十至七十年代的飲食文化，以至不同年代的社會、民生和經濟狀況。 二○一八年，郭斯恆將霓虹招牌的記錄成果出版成《霓虹黯色——香港街道視覺文化記錄》一書；二○二四年，《霓虹艷色——餐飲招牌手稿視覺記錄》乃是前作的延續，重新編寫了部分內容，同時增加了更多資料：第一章，補充了不少有關香港霓虹招牌的歷史；第二章，特別整理了香港餐飲業的轉變，例如從茶樓發展到酒樓、西餐廳及冰室的特色，以至今天成行成市的茶餐廳等；第三章，主要分析霓虹招牌手稿的視覺美學，包括招牌的外形、字體、顏色及圖案等；第四章，集中展示霓虹招牌的手稿，讓讀者能近距離欣賞。 雖然...(展开全部)

遺美不止是懷舊，也是崇優。 用鏡頭拍下一刻，以文字書寫這秒， 留住歷史，轉化成可觸摸的記憶。 《香港遺美——香港老店記錄》是一部攝影散文集。作者林曉敏親訪二十五間本土傳統老店，並在書中分為衣食住行四大章節，當中有不少屬於香港非物質文化遺產，包括傳統手工藝、飲食文化，店舖例如：財記雀籠、何忠記白鐵、新藝城傘皇、東莞佬涼茶等，都是極具香港情懷，而又逐漸式微的店舖，值得一一細數店中的人情故事。 此書探索城市裏消失中的美學，既強調「非物質文化遺產」的重要價值，同時著重以非遺的「美」喚回大眾記憶，盼讀者好好珍惜當下。 本書特色 ❖親訪二十五間香港老店舖，以文字和攝影留住歷史，內容豐富，具攝影美感。 ❖特色拉頁香港老店地圖，供讀者按圖索驥。 ❖收錄店舖的人情故事外，每篇均有歷史查考，豐富研究的深度。 ❖封面用多種印刷工藝營造懷舊氣氛，提升紙本書的收藏價值。...(展开全部)

尼古拉斯·米尔佐夫(Nicholas Mirzoeff)纽约州立大学石溪分校艺术副教授。著有《身体图景：艺术、现代性和理想体形》(Bodyscape：An，Modernity and the Ideal Figure)(1995)，另编有《视觉文化读本》(The Visual Culture Reader)(1998)和《全球散居与视觉文化:表征非洲人和犹太人》(Diaspora and Visual Culture：Representing Africans andJews)(1999)。

本书乃《香港中区街道故事》的姊妹篇，着重介绍包括湾仔区、跑鹅区、铜锣湾区、北角区以及筲箕湾区等区域中，共十多条颇具代表性的街道。除了描述各个街道的命名和掌故外，本书也重视各个街道早期开发及后期发展的历史，从而反映英国鸦片烟商、传教士东来、早期华人参政、农村变马场，以及香港电影业、发电厂、游泳场、庙宇等的发展，使读者对各个街道，及整个香港的历史发展，能够有一个较全面的了解。

最近几年，我发现自己的中文文章有点精神分裂。我对于当代文化的关注，似乎已经超过学术研究的范围，而想亲身介入，用一种较主观的文体作文化批评，所以学术的深度不足。但另一方面我似乎又不愿意放弃学院中的文化理论，甚至在杂文中也引经据典，生怕学界同行以为我已沦落江湖，做不了学者。 　　香港的华丽和颓废，香港令人兴趣盎然的文化生机……皆由“都市漫游者”娓娓道来。

《香港文化十论》属于文化评论类。通过文学、电影、视觉艺术、戏剧与流行文化等例证去探讨香港在中西文化冲击、严肃与商业文化交汇下所建立的独特文化身分。是对香港文化的一次多角度、全方位的批评。

《香港文化十论》属于文化评论类。通过文学、电影、视觉艺术、戏剧与流行文化等例证去探讨香港在中西文化冲击、严肃与商业文化交汇下所建立的独特文化身分。是对香港文化的一次多角度、全方位的批评。

日本平面設計界最具代表性的十三人 從童年、在學、沒沒無名到獲獎無數，他們的初衷和想法 身處設計界巨大變動的時代，他們如何因應，又如何集其大成 本書蒐錄了日本設計雜誌《idea》依序訪談的十三位重要平面設計師及其代表作，這些指標性人物，儘管身處於二十世紀末的平面設計巨變浪潮中，依然能發揮超越市場邏輯的文化影響力。 所謂平面設計的巨變，簡單地說，就是戰後建構起的產業結構、價值體系面臨解體和重整。在資訊技術革新和全球經濟加速之下，過去制度化的領域，逐漸成為網路化的資訊架構及市場原理的一部分。而設計這種行為，也隨之擺脫魔術般的光環，逐漸普及，設計師的職能開始分化為兩極，一是構思整體的指導者、諮商者，一是實際執行作業的操作者。 而在這波浪潮裡依然能堅守主導權的設計師，是以何種方法或態度開展其具主體性且自主性的活動？《idea》訪談特輯的主題之一，便是引介可...(展开全部)